Vyshyvanka – 인기가 절정에 달했습니다.
몇 시즌 연속으로 우크라이나 vyshyvanka는 세계 패션쇼에서 내려오지 않았습니다. 수 놓은 셔츠와 드레스는 많은 할리우드 스타에게서 볼 수 있습니다 왓더퍽.
저널리스트인 보그(Vogue)가 쓴 것처럼 전통 자수는 2014년 존엄 혁명 이후 우크라이나인들의 일상 생활로 돌아왔습니다. 그 후 기계 자수 장식으로 장식된 티셔츠, 드레스 또는 정장 형태의 다양한 변형이 나타나기 시작했습니다. 그 후 우크라이나 자수는 스트리트 패션의 국제적인 브랜드가 되었습니다.
결국 이러한 자수의 인기는 패션계의 에스닉과 히피 스타일의 트렌드로 설명될 수 있다.
우크라이나 영감
하지만 수 놓은 것은 아닙니다. 유명 디자이너들은 수년 동안 우크라이나 문화에서 영감을 받아왔습니다. 예를 들어, 이제 긴 더미가 있는 3차원 모피 코트(인공 또는 천연)가 인기가 있습니다. 아무것도 아닌 것 같은데? 유사한 겉옷은 지역 역사 박물관 Hutsulshchiny에서도 볼 수 있습니다.
2008년 초, 2008-2009 가을-겨울 컬렉션에서 아트 디렉터 Gucci Frida Giannini는 Podillia와 Hutsulshchyna의 고대 의상을 기반으로 컬렉션을 만들었습니다.
2년 전인 2015년 1월, Valentino 패션 하우스는 우크라이나 모티브도 추적할 수 있는 컬렉션을 선보였습니다. 모델들은 셔츠, 드레스, 심지어는 자수 장식으로 장식된 의상을 입고 시상대에 올랐습니다.
또한 이번 컬렉션에는 Hutsul의 “양복 조끼”와 매우 유사한 양가죽 민소매 셔츠가 포함되어 있습니다. 모델들은 겉옷도 입었고 이를 통해 코사크 “zhupany”를 배울 수 있었습니다.
그러나 뉴욕의 패션 디자이너 Prabal Gurung과 Gareth Pugh는 우리 자신이 거의 알지 못하는 우크라이나 문화 요소를 컬렉션에서 발견하고 부활시켰습니다. 우리는 Carpathians에 거주하고 “Asgard”라는 여성 무술을 수행하는 일부 우크라이나 아마존에 대해 이야기하고 있습니다. 그건 그렇고, 그러한 학교는 여전히 Lviv에서 일하고 있습니다.
두 디자이너 모두 자신이 Carpathians에 있지 않았으며 자신의 눈으로 “asgard”를 보지 못했다고 고백했습니다. 예술가들이 인터넷에서 찾은 두 개의 컬렉션 제작에 영감을 준 정보입니다.
컬렉션을 분석하면서 Gurung과 Pugh는 성 불평등과 인신매매에 맞서 싸우면서 남성의 합류를 허용하지 않는 우크라이나 아마존에 대해 이야기했습니다.